InAgenda

Jethro Tull
2026-03-01 00:00 (Europe/Rome) | Torino, Strada Comunale di Altessano 131 Strada Comunale di Altessano 131, Torino, Italy, Torino
Dopo il successo del 7 Decades Tour, i Jethro Tull annunciano i nuovi show con cui si esibiranno in Italia.
Sarà l’occasione di ascoltare il nuovo album, “Curious Ruminant”, in uscita il prossimo 7 marzo e anticipato dalla title track di cui è disponibile il video YouTube. I biglietti per gli show sono acquistabili sui circuiti ufficiali e Virgin Radio è la radio ufficiale del Curiosity Tour dei Jethro Tull.
Composto da nove nuovi brani di lunghezza variabile da due minuti e mezzo a quasi diciassette minuti, “Curious Ruminant” è un album composto principalmente da pezzi suonati dall’intera band. Tra i musicisti presenti figurano l’ex tastierista Andrew Giddings e il batterista James Duncan, oltre agli attuali membri della band David Goodier, John O’Hara, Scott Hammond e, al suo debutto discografico con il gruppo, il chitarrista Jack Clark.
I Jethro Tull apparvero per la prima volta con questo nome nel 1968 nel famoso Marquee Club di Londra e da lì riuscirono a creare immediatamente un largo seguito, suonando su e già per l’Inghilterra. Il vero successo – anche un po’ a sorpresa – arrivò al Sunbury Jazz e al Blues Festival nell’estate del 1968. I Jethro Tull registrarono e pubblicarono il loro primo album, This Was, con la formazione originale con Anderson, Cornick, Bunker e Abrahams. Dopo la sostituzione di Mick Abrahams con Martin Barre, circa altri 30 musicisti si sono avvicendati nelle fila dei Jethro Tull, marchio che sopravvive fino ad oggi e dura nel tempo: Ian Anderson si esibisce con la band in genere per circa un centinaio di spettacoli ogni anno in tutto il mondo.

La Locandiera
2026-03-01 00:00 | Monza, Piazza Carrobiolo Piazza Carrobiolo, Monza, Italy, Monza-Brianza
LA LOCANDIERA
la più bella commedia di Carlo Goldoni
regia di Enrico Fasella
nell’edizione cult della COMPAGNIA TORINO SPETTACOLI
La “più bella commedia di Carlo Goldoni” vede protagonista Miriam Mesturino, accreditata interprete goldoniana, affiancata da Luciano Caratto, con Alessandro Marrapodi. Completano l’affiatato cast: Barbara Cinquatti, Stefano Fiorillo, Maria Elvira Rao e Stefano Bianco. Accanto a loro, i Germana Erba’s Talents. Questo brillantissimo capolavoro goldoniano, andato in scena al Teatro Sant’Angelo di Venezia il 26 dicembre 1752, narra l’avventura di Mirandolina, serva e padrona al tempo stesso di una locanda fiorentina. Mirandolina è un’ottima locandiera; oggi la definiremmo una capace donna-manager. Intorno a lei personaggi spassosissimi: il Conte parvenu e spendaccione; il Marchese spocchioso visionario d’una antica ricchezza e d’una presente, inutile nobiltà; il Cavaliere misogino ma più di ogni altro ingenuo e Fabrizio, sinceramente innamorato.
Il progetto Goldoni a Torino della Compagnia Torino Spettacoli si è sviluppato dall’allestimento di Pamela nel 1989, articolandosi nell’omonimo convegno, in incontri e giornate di studio e nelle produzioni L’Osteria della posta, Gli innamorati, l’Avaro, La bottega del caffè e Un curioso accidente.

A Costa in Giochiamo al Varieta'
2026-02-28 00:00 | Firenze, Via Delle Cascine, 41 Via Delle Cascine, 41, Firenze, Italy, Firenze
Testo e regia Antonello Costa
CAST
Antonello Costa
Annalisa Costa
Gianpiero Perone
Da anni Antonello Costa è considerato uno dei massimi esponenti del varietà italiano. Attore comico completo, canta, balla e crea tutti i numeri del suo enorme repertorio, al quale, in questo novo scoppiettante show, attinge per conquistare il pubblico e ricondurlo alle atmosfere di un teatro nobile e povero allo stesso tempo, ricco di suggestioni e ricco di apparenze, quello che è appartenuto ai grandi mattatori della rivista e dell’avanspettacolo. Monologo, caratterizzazione, numeri ballati, cantati, mimati, la canzone comica, il calembour, la macchietta, il tributo, lo sketch, il tormentone, la parodia, il centone e l’immancabile finale tirabis vi aspettano, tra luci e costumi…

La Tigre
2026-02-28 00:00 | Pietrasanta, Piazza Duomo Piazza Duomo, Pietrasanta, Italy, Lucca
di Roman Madaula con Alessandro Benvenuti e Marina Massironi
Un mental coach di successo ed esperto in crescita personale si ferma in teatro al termine di una delle sue conferenze per un servizio fotografico. La fotografa inviata dall’agenzia sta però vivendo un brutto momento, il che diventa un’ottima occasione per l’uomo per fare sfoggio della sua formula della felicità.Ma esiste davvero la felicità e, soprattutto, se ne può insegnare la ricetta? In una girandola di battute ed eventi imprevedibili, due visioni opposte della vita si scontrano e si ribaltano, fino a giungere a un finale tanto esilarante quanto inaspettato.

Paolino Boffi - Una serata al cabaret
2026-02-28 00:00 | Mandello Del Lario, Via Lonardo Da Vinci Via Lonardo Da Vinci, Mandello Del Lario, Italy, Lecco
Lo spettacolo “Una serata al Cabaret” di Paolino Boffi è uno show che unisce cabaret, imitazioni, canzoni e barzellette. Boffi interpreterà personaggi famosi della musica italiana, trasformando il teatro in un varietà d’altri tempi. Lo spettacolo è descritto come travolgente, energico e interattivo, pensato per il divertimento e il coinvolgimento del pubblico.

Il Gatto Con Gli Stivali
2026-02-28 00:00 | Napoli, Piazza del Plebiscito Piazza del Plebiscito, Napoli, Italy, Napoli
Lo spettacolo in programma a Palermo (Teatro Golden) il 1° febbraio 2026 è stato annullato. Le richieste di rimborso dei biglietti dovranno essere presentate entro e non oltre il 1° marzo 2026.Per tutte le informazioni sulle procedure da seguire per richiedere i rimborsi visita la pagina https://www.rimborsi-ticketone.it/.
Dai produttori di Masha e Orso e Neverland, arriva l’avventura più scatenata e divertente di sempre!
Astuzia, ironia e un pizzico di magia: il Gatto con gli Stivali è pronto a mettere sottosopra il regno con il suo piano geniale!Quando il Marchese di Carabas si ritrova senza nulla, il suo destino sembra già segnato… ma con un alleato come il Gatto, le sorprese sono dietro l’angolo! Tra inganni, travestimenti e duelli di astuzia, Gatto sfiderà persino l’Orco più temuto del regno, pronto a tutto pur di conquistare gloria, ricchezze e forse… l’amore!
Uno spettacolo travolgente, con canzoni originali, scenografie spettacolari e coreografie mozzafiato! Risate, colpi di scena e momenti di pura magia renderanno questa avventura indimenticabile per grandi e piccoli.E con la straordinaria partecipazione di Anastasia Kuzmina, la magia della danza e del teatro raggiungerà il massimo splendore!
Non perdere l’occasione di vivere l’emozione di uno spettacolo unico e travolgente. Il Gatto con gli Stivali ti aspetta… pronto a sorprenderti!

L'Orchestraccia canta Califano - Bar Califfo
2026-02-28 00:00 | Tivoli, Vicolo Della Inversata,5 Vicolo Della Inversata,5, Tivoli, Italy, Roma
A grande richiesta torna a infuocare la scena del Teatro Olimpico la travolgente energia dell’Orchestraccia! Dopo il successo dello spettacolo “Trattoria Orchestraccia”, l’amata band romana si misurerà in una nuova ed elettrizzante sfida ripercorrendo la carriera di un nome che ha fatto la storia della musica italiana: il mitico FRANCO CALIFANO. Prepariamoci alle chiacchiere, alla gioia e ai suoni di questo Bar Califfo, un luogo in cui davvero tutto il resto è noia.

Ti ho sposato per allegria
2026-02-28 00:00 | Lodi, Via Cavour, 66 Via Cavour, 66, Lodi, Italy, Lodi
Una produzione Tieffe Teatro e Quirino srl
di Natalia Ginzburg
regia Emilio Russo
con Giampiero Ingrassia, Marianella Bargilli, Lucia Vasini, Claudia Donadoni e Viola Lucio
assistente alla regia Claudia Donadoni
scene Fabiana Di Marco
costumi Pamela Aicardi
Musiche Alessandro Nidi e Andrea Centonze
luci Mattia De Pace
video Marco Schiavoni
manichini Raffaella Montaldo
Stuzzicante. Gustosa. Stratificata. Come la parmigiana di melanzane, l’unico piatto che Giuliana prepara dopo aver sposato Pietro, un semisconosciuto. Sono i due protagonisti – interpretati rispettivamente da Marianella Bargilli e Giampiero Ingrassia – di Ti ho sposato per allegria, la prima di undici commedie di Natalia Ginzburg, scritta nel 1965, due anni dopo il suo capolavoro Lessico Famigliare, vincitore del Premio Strega. Uno spettacolo irresistibilmente comico per il suo ritmo, i dialoghi efficaci, ma anche per i suoi personaggi concreti e riconoscibili – come il poeta maledetto Manolo, l’amica zitella Elena, la predatrice Topazia e la zia bigotta Filippa – che popolano la scena. Ti ho sposato per allegria, con ironia e profondità, continua a interrogare il pubblico sulle dinamiche dell’amore e della vita di coppia.
La stessa Ginzburg di questa sua prima commedia (lei non sopportava prima di allora di scrivere per il teatro, poi ne ha scritte undici) ha detto «ero molto triste e poi scrivendo è venuta fuori una cosa allegra». Questa, come afferma il regista Emilio Russo, «forse è un’indicazione abbastanza opportuna. L’allegria deve venire quasi da sola, così come la comicità, tra le pieghe di una storia ricca di sfumature tra disincanto e tenerezza, il tutto miscelato con una certa dose di nostalgia, forse anche di rabbia per un mondo che non è poi andato così come doveva andare».

Beatlestory
2026-02-28 00:00 | Capua, Largo Porta Napoli Largo Porta Napoli, Capua, Italy, Caserta
Il concerto in programma a Genova (Teatro Giovi) il 4 aprile 2025 è stato posticipato al 7 novembre 2025. I biglietti già acquistati rimangono validi per la nuova data.
Il concerto in programma a Rivoli (Teatro Don Bosco) il 5 aprile 2025 è stato posticipato all’8 novembre 2025. I biglietti già acquistati rimangono validi per la nuova data.Dai palcoscenici di Broadway e del West End londinese ai teatri e alle arene di tutto il mondo, BeatleStory riunisce un cast straordinario di musicisti con esperienza internazionale.
Non si tratta di una semplice tribute band, ma di uno spettacolo di livello mondiale che cattura lo spirito, il suono e lo stile della band più influente di tutti i tempi.
Per il tour 2025, BeatleStory presenta con orgoglio una nuova produzione dedicata alle iconiche raccolte Red (1962–1966) e Blue (1967–1970) — un emozionante viaggio musicale attraverso i brani che hanno segnato un’intera generazione.

Quel copione di Shakespeare
2026-02-28 00:00 | Firenze, Via Delle Cascine, 41 Via Delle Cascine, 41, Firenze, Italy, Firenze
Giulietta e Romeo la sfortunata morte di dui infelicissimi amantiideazione e adattamento di Vittorio Vivianicon Vittorio Viviani
Questo è il primo capitolo del progetto intitolato “Quel copione di Shakespeare – Le novelle italiane che il Bardo ha copiato”. Perché, diciamolo, William Shakespeare ha copiato almeno dieci dei suoi capolavori dalle novelle italiane scritte tra il ‘300 e il ‘500. Ovviamente, copiato è una provocazione. Le opere italiane, sin dai tempi di Dante e Boccaccio, erano conosciute in tutta Europa. L’italiano era la lingua della cultura, della comunicazione e della diplomazia. La regina Elisabetta I scriveva in italiano a re e ad imperatori. La nostra, era la lingua che univa l’Europa. Una delle novelle “copiate” dal bardo è la più famosa storia d’amore del mondo, Giulietta e Romeo nella versione di Matteo Bandello, scritta a metà del ‘500. La struttura della vicenda è assolutamente uguale, ma il finale della novella è molto più commovente. E davvero ci si appassiona e ci si commuove per questo amore totale, pieno di bellezza e di virtù. Contro la violenza e l’abbrutimento. Vittorio Viviani accompagna il pubblico in un’ora e un quarto di racconto affabulatorio, divertente, emozionante; pieno di sentimenti e di aneddotica. Per esaltare la preziosa raffinatezza della novella italiana. Riscoprendo la bellezza di una lingua vivida, espressiva, teatrale, moderna. E comunque, anche per riconoscere l’immensa arte del più grande drammaturgo di tutti i tempi, William Shakespeare.

Biancaneve e i 7 nani (?)
2026-02-28 00:00 | Milano, Corso Buenos Aires, 33 Corso Buenos Aires, 33, Milano, Italy, Milano
Un Teatro da Favola vi aspetta con i suoi spettacoli per grandi e piccoli: divertenti e interattivi per i bambini, ironici e parodistici per gli adulti.
Una delle favole più famose di tutti i tempi riveduta e corretta in una pazza ed esilarante versione. La bellissima Biancaneve scappa inseguita dalla Regina cattiva, rifugiandosi in una casa in mezzo al bosco abitata da sette esilaranti creature.

The Kooks
2026-02-28 00:00 | Milano, Corso Buenos Aires, 33 Corso Buenos Aires, 33, Milano, Italy, Milano
Il 9 maggio è uscito il loro nuovo album “Never/Know”.
Il disco rappresenta sia un ritorno allo stile classico e anthemico che ha reso celebre il gruppo, sia un omaggio al loro gusto per i dischi senza tempo e dal sapore vintage.
Composto da 11 tracce e autoprodotto da Pritchard, il disco è nato dal desiderio di riscoprire l’energia creativa delle origini. Non si è trattato di replicare il suono del primo album, ma di tornare alle radici, chiedendosi cosa rappresenta davvero l’identità dei Kooks. Il risultato è un album che riesce a catturare la magia del debutto della band, che è stata culturalmente fondamentale, esplorando al contempo nuove sonorità. L’album è pieno di sorprese, ma al centro rimane sempre una forte attenzione alla scrittura pop-rock ben costruita.
I Kooks, noti per aver definito il sound indie dei primi anni 2000, sono riusciti a restare rilevanti anche nel contesto musicale odierno, parlando a una nuova generazione di fan. Oggi, infatti, il 45% del loro pubblico ha tra i 18 e i 24 anni, e con oltre 7 milioni di ascoltatori mensili su Spotify, è evidente che la qualità della loro scrittura continua ad avere impatto.
Dal punto di vista sonoro, la cover di Arrow Through Me di Paul McCartney & Wings è forse l’indizio più chiaro delle influenze musicali dell’album. Il brano di chiusura, Talk About It, cupo e intenso, mostra invece un apprezzamento per il soul più classico. L’album è nato inizialmente come un progetto solista: Pritchard aveva iniziato registrando dei demo per conto suo, prima di coinvolgere gli altri membri del gruppo. Lui e il chitarrista Hugh Harris hanno ritrovato quello spirito di collaborazione spontanea che aveva segnato i primi lavori della band. Harris ha detto che, in fondo, loro due vogliono la stessa cosa, e questo è qualcosa di molto potente.

Le prenom
2026-02-27 00:00 | Cernusco Sul Naviglio, Via Alcide de Gasperi 5 Via Alcide de Gasperi 5, Cernusco Sul Naviglio, Italy, Milano
commedia in due atti di Matthieu Delaporte e Alexandre de la Patellière – traduzione di Fausto Paravidino
Con Silvia BEZZI, Valentina USUELLI, Marco GATTA, Andrea OLDANI, Danilo LAMPERTI, Patrizia VARRONE, Roberto GRIMALDIregia di Valentina Usuelli e Nicoletta Colombo
Le Prénom di Alexandre de La Patellière e Matthieu Delaporte, è la pièce teatrale dal quale era già stato tratto il film francese “Cena tra amici” e successivamente, nel 2015, il film “Il nome del figlio” diretto da Francesca Archibugi. Le cene di famiglia possono trasformarsi in momenti di scontro memorabili, in cui si abbandonano le maschere, si ignorano le convenzioni delle buone maniere, per sputare veleno o poter dire quello che si pensa in faccia ad amici e parenti. Momenti di cruda verità, insomma. Una commedia moderna amara e divertente, che mette in scena stereotipi sociali ben riconoscibili, che ci fanno sorridere osservandoli, che a volte troviamo anche vagamente antipatici, ma nei quali al tempo stesso ci riconosciamo con un po’ di fastidio. In questa commedia i partecipanti alla cena si conoscono molto bene, sono marito e moglie, fratello e sorella, amici da più di trent’anni; eppure, finiscono con rovesciarsi addosso piatti e tavolini insieme ad “orribili verità”.

Crime and Comedy Live
2026-02-27 00:00 | Seriate, Piazza Cattaneo 1 Piazza Cattaneo 1, Seriate, Italy, Bergamo
Crime & Comedy è il podcast di successo creato e sviluppato da Clara Campi e Marco Champier, due comici appassionati di true crime e serial killer.
A un certo punto, Clara e Marco hanno deciso di smettere di spaventare gli amici con la loro raccapricciante passione, puntando piuttosto sul podcast per parlarne con tutti. Così nasce Crime & Comedy, il primo podcast di true crime italiano condotto da due comici, in cui i casi e le biografie sui serial killer sono trattati in modo approfondito e con dovizia di particolari, ma mantenendo – per quanto possibile – un tono leggero e cercando lo spunto comico quando è presente.

La Moglie Fantasma
2026-02-27 00:00 | Gorgonzola, Via Matteotti 30 Via Matteotti 30, Gorgonzola, Italy, Milano
di David Tristram – regia Marco Rampoldi
con Maria Grazia Cucinotta, Pino Quartullo, Roberta Petrozzi
La moglie fantasma è un mix di Spirito allegro e Amleto. La figura di Ruby è esilarante, un fantasma molto distante dai soliti cliché. E il giallo riserva delle belle sorprese, con l’entrata in scena di altri personaggi. Una commedia molto divertente, piena di ironia, giochi di parole e di rimandi molto godibili a Shakespeare. Per arrivare poi a un finale con un colpo di scena che lascia a bocca aperta e che, naturalmente, scatena l’ilarità.

Kind of Miles di e con Paolo Fresu
2026-02-27 00:00 | Roma, Via Prenestina 738 Via Prenestina 738, Roma, Italy, Roma
Lo spettacolo in programma ad Assisi (Teatro Lyrick) il 13 gennaio 2026 è stato annullato. Come da indicazioni ricevute dall’Organizzatore dell’evento, i biglietti precedentemente acquistati saranno rimborsati secondo le seguenti modalità.
• ACQUISTI EFFETTUATI ONLINE SUL SITO TICKETONE.IT e TRAMITE CALL CENTERTutti coloro che hanno acquistato il proprio biglietto sul sito TicketOne.it o tramite Call Center riceveranno il riaccredito automaticamente sullo stesso strumento di pagamento utilizzato in fase di acquisto senza la necessità di procedere ad alcuna richiesta di rimborso.IMPORTANTE: gli spettatori che hanno acquistato i loro biglietti con spedizione tramite “Corriere Espresso”, dovranno conservare i biglietti in loro possesso perché gli saranno richiesti in una fase successiva.• ACQUISTI EFFETTUATI PRESSO UN PUNTO VENDITA TICKETONETutti coloro che hanno acquistato il proprio biglietto presso uno dei Punti Vendita fisici TicketOne dovranno fare richiesta di rimborso entro e non oltre il 15 novembre 2025 secondo le procedure riportate alla pagina https://www.rimborsi-ticketone.it/
Il Teatro Stabile di Bolzano presenta “kind of Miles” di e con Paolo Fresu, tromba, flicorno e multieffetti. Con Fresu saranno sul palco Bebo Ferra, chitarra elettrica, Christian Meyer, batteria, Dino Rubino, pianoforte e Fender Rhodes, Federico Malaman, basso elettrico, Filippo Vignato, trombone, multieffetti, synth, Marco Bardoscia contrabbasso, Stefano Bagnoli, batteria. Regia Andrea Bernard, new media artist Marco Usuelli e Alexandre Cayuela, disegno luci Marco Alba, costumi Elena Beccaro. Una produzione Teatro Stabile di Bolzano.
“kind of Miles” è un’opera teatrale e musicale scritta, composta e interpretata da Paolo Fresu che evoca l’universo creativo e visionario di Miles Davis, immenso musicista scomparso nel 1991. Lo spettacolo, prodotto dal Teatro Stabile di Bolzano è destinato a un tour pluriennale.“kind of Miles” unisce il racconto di Fresu dedicato a Davis, una delle personalità più eccentriche e influenti della storia recente, con un percorso musicale che mira a ricostruire la vita e la musica di un artista che ha segnato il Novecento attraverso il suo universo sonoro e le sue relazioni artistiche e umane. La regia è curata dal bolzanino Andrea Bernard, artista dall’attività internazionale, legato a doppio filo al Teatro Stabile di Bolzano e capace di spaziare dalla prosa alla lirica. Di recente Bernard è stato insignito del Premio Abbiati per la regia del Don Carlo di Giuseppe Verdi.“kind of Miles” chiude idealmente la trilogia prodotta dal TSB che ha visto Paolo Fresu protagonista di Tempo di Chet e Tango Macondo con un lavoro musicale e teatrale capace di disegnare il mondo creativo e visionario del trombettista statunitense nato nel 1926. «Chet Baker e Miles Davis sono stati i miei artisti di riferimento, due artisti che ho molto amato e ai quali mi sono sentito molto vicino. Miles ci ha insegnato ad andare sempre avanti. Credo che in questo momento storico, al di là dell’estetica, ci sia un bisogno impellente di vedere oltre le cose. Forse saranno proprio la visionarietà, la poesia e il coraggio a darci la possibilità di salvare il pianeta» riflette Fresu.La narrazione di Fresu che firma anche la drammaturgia, è puntellata da momenti personali di vita vissuta – soprattutto l’apprendistato del jazz a cavallo tra gli anni Settanta e Ottanta – e vive del dialogo costante tra brani musicali originali, da lui composti e interpretati assieme a Bebo Ferra (chitarra elettrica) Christian Meyer (batteria), Dino Rubino (pianoforte e Fender Rhodes) Federico Malaman (basso elettrico), Filippo Vignato (trombone, multieffetti, synth), Marco Bardoscia (contrabbasso) e Stefano Bagnoli (batteria), e le suggestioni delle video proiezioni. Una formazione musicale d’elezione, composta da diverse personalità e diversi strumenti, acustici ed elettrici, che sottolineano il percorso discografico e live del “Prince of darkness” sotto il profilo del suono e della ricerca.La scatola scenica che ospita gli artisti è abitata dai visual di Marco Usuelli e Alexandre Cayuela: un progetto visivo dal linguaggio profondamente contemporaneo che si intreccia alla narrazione e alla musica. Seguendo l’indole sperimentale e la tensione alla ricerca che ha sempre contraddistinto Davis, la tecnologia entra a far parte dello spettacolo, interagendo con le immagini. Grazie alla collaborazione con la Facoltà di Ingegneria della Libera Università di Bolzano, in alcuni momenti dello spettacolo i segnali biometrici e acustici vengono utilizzati per generare alcune componenti del racconto visivo: in “kind of Miles” le emozioni e i suoni prendono forma e movimento. Il disegno luci pensato per completare il dispositivo scenico è di Marco Alba, i costumi originali che rievocano gli anni Settanta, sono di Elena Beccaro.
In occasione del debutto in prima assoluta dello spettacolo, il 24 ottobre 2024, è stato pubblicato l’album doppio kind of Miles (CD e Vinile) con tracklist differenti.

L'avaro immaginario
2026-02-27 00:00 | Torino, Strada Comunale di Altessano 131 Strada Comunale di Altessano 131, Torino, Italy, Torino
Un’epidemia costringe una compagnia teatrale a intraprendere un viaggio avventuroso alla ricerca di un sogno, di una speranza o forse solo della salvezza. Nei pressi di mercati o assembramenti, il loro carretto si trasforma in palcoscenico: recitare diventa il mezzo per guadagnarsi un pasto, qualche moneta o un pezzo di carne già cucinato. Grazie agli stratagemmi di tutti i componenti della “compagnia di famiglia”, i momenti salienti delle opere di Molière – Il Malato Immaginario e L’Avaro – vengono rappresentati con successo.Durante il viaggio verso Parigi, la compagnia incontra ostacoli, corrispondenze immaginarie tra il capocomico e Molière, legami culturali tra Napoli e la Francia del Seicento, e il ricordo – pesante ma ormai dimenticato – dello zio prete di Oreste Bruno, un certo Filippo detto poi Giordano.Il teatro diventa sopravvivenza e rifugio, tra riflessione e mestiere. La morte in scena dello stesso Molière, poco prima del loro arrivo a Parigi, suggella un percorso unico, fatto di arte e umanità. Perché a teatro, “tutto è finto, ma niente è falso”.

Alice De Andre' - Alice non canta De Andre'
2026-02-27 00:00 | Empoli, Via Cosimo Ridolfi, 75 Via Cosimo Ridolfi, 75, Empoli, Italy, Firenze
Alice entra in scena con un cognome che non si può sussurrare. Di quelli che arrivano prima di te, che sollevano aspettative, che creano equivoci. Tutti si aspettano quel qualcosa. Ma Alice no. Alice non canta De André.
Non per ribellione, né per distanza. È che la voce di Alice non imita, racconta. Non si alza per fare il verso: si abbassa per farsi ascoltare.
C’è un violoncello sul palco. C’è una storia – anzi, tante. Un nonno mai conosciuto, canzoni che hanno segnato i passi, profumi di Sardegna, ricordi rubati, domande senza risposta, momenti buffi, teneri, spiazzanti. E poi c’è lei, Alice, che prova – con grazia e un’ironia disarmata – a diventare sé stessa. Con un cognome pesante sulle spalle e una leggerezza tutta sua nei piedi.
Non è uno spettacolo su De André. È uno spettacolo dopo De André. È un omaggio rovesciato. Un modo per dire: “Sì, mi chiamo così. Ma adesso, ascolta il resto”.

Arlecchino muto per spavento - Stivalaccio Teatro
2026-02-27 00:00 | Firenze, Via Delle Cascine, 41 Via Delle Cascine, 41, Firenze, Italy, Firenze
soggetto originale e regia Marco Zoppello
con Sara Allevi / Violetta
Marie Coutance / Flamminia
Matteo Cremon / Lelio
Anna De Franceschi / Stramonia Lanternani
Michele Mori / Mario Lanternani
Stefano Rota / Pantalone de’ Bisognosi, Bargello
Pierdomenico Simone / Trappola
Maria Luisa Zaltron / Silvia
Marco Zoppello / Arlecchino
Uno dei canovacci più rappresentati nella Parigi dei primi del ‘700, qui riproposto per la prima volta in epoca moderna, Il muto per spavento rappresenta un grande omaggio alla Commedia dell’Arte e all’abilità tutta italiana del fare di necessità virtù.
La trama è quella “classica” della Commedia dell’Arte, con un amore contrastato e i lazzi e le improvvisazioni lasciate ai personaggi e alle maschere che portano in scena.
Questo Arlecchino, sicuramente originale per la scelta del canovaccio inedito e per la volontà di riportare alla ribalta dopo almeno 20 anni di silenzio la Commedia dell’Arte con il suo “repertorio” di strumenti del mestiere come la recitazione, il canto, la danza, il combattimento scenico, i lazzi e l’improvvisazione, testimonia la scelta di voler fare un “teatro d’arte per tutti”, come la vera e profonda vocazione di Stivalaccio Teatro.

Battisti Legend
2026-02-27 00:00 | Roma, Via Prenestina 738 Via Prenestina 738, Roma, Italy, Roma
Uno spettacolo dedicato alla memoria di uno dei più grandi cantautori italiani: Lucio Battisti. “Battisti Legend” è un affascinante spettacolo che omaggia l’eredità musicale di Lucio Battisti, una delle icone più amate della musica italiana. Attraverso una combinazione di performance dal vivo, proiezioni visive coinvolgenti e narrazione avvincente, lo spettacolo offre un viaggio emozionante nella vita e nelle canzoni di questo leggendario artista. Gli spettatori saranno trasportati nel cuore della sua musica, rivivendo i successi indimenticabili che hanno definito un’intera generazione. “Battisti Legend” è un’esperienza straordinaria che celebra la creatività senza tempo di Battisti, offrendo una serata di pura magia musicale e ricordi indelebili.

Pink Floyd History
2026-02-27 00:00 | Cremona, Piazza Filodrammatici 4 Piazza Filodrammatici 4, Cremona, Italy, Cremona
voce Stefano Pardini o Saverio Guerrini (da confermare)
backing Vocals Daniela Bulleri
tastiere, moog, voce Massimiliano Salani
chitarra Giacomo Dell’immagine
chitarra, cori Emanuele Michetti
basso Luca Santangeli
batteria Alessandro Matteucci
Pink Floyd History: Un Viaggio Indimenticabile nella Storia del Rock Psichedelico!
Preparatevi a un’esperienza musicale indimenticabile: l’11 Maggio 2024 il Teatro Nuovo di Verona si prepara ad accogliere “Pink Floyd History – Time Machine European Tour” lo spettacolo-evento che ripercorre la straordinaria storia dei Pink Floyd, il leggendario gruppo britannico che ha rivoluzionato il panorama musicale mondiale. Un viaggio mozzafiato attraverso cinquant’anni di musica!
“Pink Floyd History” è un viaggio immersivo e travolgente attraverso cinquant’anni di rock psichedelico, un’occasione unica per rivivere i brani iconici che hanno reso i Pink Floyd una delle band più influenti di tutti i tempi. Dai primi album psichedelici come “The Piper at the Gates of Dawn” e “A Saucerful of Secrets” ai capolavori immortali come “The Dark Side of the Moon” e “The Wall”, attraverso “The Final cut” fino a “The Division Bell”, lo spettacolo celebra la musica e l’eredità di una band che ha cambiato il volto del rock.
Sul palco del Teatro Nuovo saliranno dei musicisti straordinari, una formazione considerata tra i migliori tributi europei ai Pink Floyd. Con talento e una passione contagiosa, i musicisti daranno vita alle canzoni dei Pink Floyd con una fedeltà impeccabile e una carica emotiva irresistibile.
“Pink Floyd History – Time Machine” non è solo un concerto, ma un vero e proprio spettacolo a 360 gradi. Un connubio perfetto di musica, immagini e racconto che trasporta il pubblico in un’esperienza immersiva e coinvolgente.Luci spettacolari, video emozionanti e un’ accurata narrazione della storia dei Pink Floyd accompagneranno lo spettatore in un’esperienza mozzafiato attraverso le epoche musicali della band.
“Pink Floyd History – Time Machine” è un omaggio sentito e appassionato a una delle band più importanti e influenti della storia della musica. Un’occasione unica per rivivere le emozioni immortali dei Pink Floyd e per scoprire la loro eredità artistica che continua ad ispirare generazioni di musicisti e amanti della musica.
Non perdetevi l’occasione di rivivere con Noi la Loro musica!

Michele Mezzanotte - Chiedi allo Psy
2026-02-27 00:00 | Lecce, Via Salvatore Trinchese, 13/A Via Salvatore Trinchese, 13/A, Lecce, Italy, Lecce
La psicologia esce fuori dalla stanza d’analisi e arriva a teatro dove Michele Mezzanotte risponderà a tutte le vostre domande sulle relazioni, sul cambiamento, sulla felicità, sulla realizzazione personale, sul significato del dolore e tanto altro.
Chiedi e ti sarà risposto.
Il Dott. Michele Mezzanotte è uno psicoterapeuta e psicologo italiano. Oltre alla pratica clinica, il Dott. Mezzanotte è anche divulgatore, autore di libri e conferenziere.

POTA BOYZ - COMEDY SHOW
2026-02-27 00:00 | Milano, Corso Buenos Aires, 33 Corso Buenos Aires, 33, Milano, Italy, Milano
I Pota Boyz portano con entusiasmo in giro per la penisola il loro spettacolo, facendosi notare sui palchi più importanti d’Italia, tra cui Zelig. Questo show interattivo e molto divertente è diventato molto conosciuto e apprezzato nell’ambiente online, grazie ai diversi video diventati ormai virali!
Fatevi travolgere dalla loro scatenata comicità con schetch divertenti e improvvisazioni esilaranti.
Sono 6 comici “bresciani”. Nella prima parte, i comici hanno ciascuno un momento di stand up comedy, seguito dalla seconda parte in cui tutti sono sul palco e improvvisano diverse premesse proposte sia dal presentatore che dal pubblico a cui verranno chiesti suggerimenti di premesse quindi non siate timidi.

Blood Brothers
2026-02-27 00:00 | Ivrea, Ivrea Ivrea, Ivrea, Italy, Torino
Una band tributo a Bruce Springsteen che si è imposta all’attenzione in tutta Europa e non solo, tanto che negli ultimi anni sono arrivati i complimenti dal produttore dell’ultimo album di Bruce Springsteen e da 2 membri della E Street Band che da sempre accompagna il rocker americano.
Dai migliori teatri italiani ai grandi festival in giro per l’Europa la band ha raggiunto grandi traguardi e soddisfazioni che l’hanno portata ad essere il tributo più richiesto al Boss.
Francesco Zerbino – voce e chitarra
Manuele Vanzi – Piano
Lorenzo del Ghirlanda – Piano, organo e fisarmonica
Lorenzo Marianelli – chitarra
Alessandro Calabrò- basso
Luca Pasquadibisceglie – batteria

SMITH / KOTZEN
2026-02-26 00:00 | Trezzo Sull’Adda, Via Mazzini, 58 Via Mazzini, 58, Trezzo Sull'Adda, Italy, Milano
Adrian Smith e Richie Kotzen annunciano oggi il “Black Light/White Noise Tour 2026”. Il chitarrista degli Iron Maiden e il frontman dei Winery Dogs saranno in concerto con la loro band anche in Italia per un unico appuntamento a supporto dell’album “Black Light/White Noise”, pubblicato quest’anno.
Adrian Smith dichiara: “Siamo rimasti sbalorditi dalla reazione a “Black Light / White Noise!”. Ne siamo estremamente orgogliosi, sapere che è stato accolto con così tanto entusiasmo dai fan, vecchi e nuovi, è stato incredibile. Non vediamo l’ora di partire l’anno prossimo con Julia (Lange – basso) e Bruno (Valverde – batteria), ovviamente, per iniziare suonare alcuni di questi brani dal vivo”.
Richie Kotzen aggiunge: “Fin dal momento in cui abbiamo finito il disco sapevamo di avere tra le mani qualcosa di speciale. È stata una gioia per entrambi suonare insieme in studio e sul palco, e scrivere alcuni dei pezzi più emozionanti che abbiamo mai prodotto. Portarlo su palchi più grandi e con ancora più persone nel Regno Unito e in Europa il prossimo anno sarà fantastico. Ci vedremo molto presto”.

Mozart: Lortie - Concerti K413, K467
2026-02-26 00:00 | Milano, Corso Buenos Aires, 33 Corso Buenos Aires, 33, Milano, Italy, Milano
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791)
Sonata per pianoforte n. 2 in Fa maggiore K280
Concerto per pianoforte e orchestra n. 11 in Fa maggiore K413
Concerto per pianoforte e orchestra n. 21 in Do maggiore K467
pianoforte concertatore Louis Lortie
Orchestra I Pomeriggi Musicali

Notre Dame De Paris
2026-02-26 00:00 | Milano, Corso Buenos Aires, 33 Corso Buenos Aires, 33, Milano, Italy, Milano
NOTRE DAME DE PARIS, l’opera popolare moderna più famosa al mondo e spettacolo tra i più imponenti mai realizzati, tornerà sui palchi italiani a partire da febbraio 2026, a quattro anni di distanza dallo show dedicato al ventennale del suo debutto in Italia. Esattamente 23 anni fa, il 14 marzo del 2002, lo spettacolo andava in scena per la prima volta in Italia, dando inizio a un viaggio straordinario che continua ancora oggi e che tra due anni, nel 2027, celebrerà il venticinquesimo anniversario di quel debutto storico, un traguardo che segnerà un quarto di secolo di emozioni, musica e poesia.
Dal suo debutto nel 2002, con la versione italiana prodotta da David Zard e il magistrale adattamento in italiano di Pasquale Panella dei testi di Luc Plamondon, NOTRE DAME DE PARIS ha riscosso un successo planetario, diventando una delle opere teatrali più amate di sempre. Riccardo Cocciante, autore delle musiche dello spettacolo, è al centro di questo incredibile progetto, con una colonna sonora unica che include brani come “Bella”, “Il tempo delle cattedrali” e “Vivere per amare”, che raccontano la drammatica storia d’amore tra Esmeralda e Quasimodo, sullo sfondo della maestosa Cattedrale di Notre-Dame di Parigi.
La tournée, prodotta da Clemente Zard e interamente curata e distribuita da Vivo Concerti, partirà il 26 febbraio 2026 da Milano dove rimarrà fino al 15 marzo. Si sposterà poi a Jesolo (VE), Eboli (SA), Pesaro, Reggio Calabria, Montichiari (BS), Lugano, Genova, Caserta, Ferrara, Olbia, Palermo, Torre del Lago (LU), Messina, Napoli, Bari, Firenze, Conegliano (TV), Torino, Casalecchio di Reno (BO), Trieste, per poi concludersi il 29 dicembre 2026 a Roma.
NOTRE DAME DE PARIS è un capolavoro senza tempo, perché sa raccontare, attraverso la metafora, i pregi e i difetti dell’umanità. La sua forza risiede nell’attualità dei suoi temi, nella sua capacità di denunciare le barriere ingiuste imposte alla diversità e di parlare a ogni generazione con la stessa intensità. Un’opera eterna, che continua a crescere senza mai invecchiare.
NOTRE DAME DE PARIS è uno spettacolo che non ha più bisogno di spiegazioni, ma solo di essere vissuto. La scenografia, rinnovata per questa nuova produzione, è dominata da un imponente muro che si trasforma in tutto, mentre le tonalità di grigio avvolgono la scena, rendendola sorprendentemente metropolitana, vicina a noi, specchio della moderna realtà urbana in cui viviamo oggi. A oltre vent’anni dal suo esordio in Italia, la celebre opera popolare, ispirata all’omonimo romanzo di Victor Hugo, regalerà un’esperienza al pubblico che vive nel presente ma che si lascia emozionare da storie senza tempo.
«Portare Notre Dame de Paris in Italia è sempre un’emozione profonda. Questa commovente opera popolare tratta temi universali, tocca il cuore di chiunque, ha la straordinaria capacità di superare confini e generazioni. È senza tempo perché si connette con l’anima umana, fragile e in continua ricerca di giustizia e amore, ed è proprio per questo che rimarrà sempre attuale. La potenza dell’opera vive nel legame speciale che crea con il pubblico, che riesce sempre a immedesimarsi nei destini di Esmeralda e Quasimodo, due esseri umani che lottano contro le ingiustizie della vita e per un amore che sembra impossibile. La musica, con le sue radici profonde, e la danza, che unisce stili come la breakdance e il balletto classico, danno vita a un’esperienza straordinaria. Lo spettacolo si reinventa continuamente, continuando a emozionare e a celebrare la bellezza e le fragilità che ci rendono umani; con un nuovo cast, non vediamo l’ora di far rivivere questa straordinaria storia, che continua a far breccia nell’anima di chi la guarda a distanza di anni come se fosse la prima volta.»– Riccardo Cocciante
NOTRE DAME DE PARIS è un vero cult dello spettacolo dal vivo e ha dominato la classifica dei titoli teatrali, superando le presenze dei più grandi live della musica rock e pop. L’opera popolare moderna è stata tradotta e adattata in 9 lingue (francese, inglese, italiano, spagnolo, russo, coreano, fiammingo, polacco e kazako), attraversando 20 Paesi nel mondo con oltre 5.400 spettacoli e conquistando 13 milioni di spettatori internazionali, di cui 4,5 milioni solo in Italia. In oltre due decadi di storia italiana, lo spettacolo ha toccato 49 città con 181 appuntamenti e un totale di 1.548 repliche.
Il ritorno dell’opera NOTRE DAME DE PARIS arriva a pochi mesi dalla riapertura della Cattedrale di Notre-Dame, che, dopo il devastante incendio del 2019, ha riaperto i suoi battenti a dicembre 2024. Un evento che non solo segna la rinascita di un simbolo di Parigi, ma trasmette anche un messaggio di speranza e forza in tutto il mondo.

Sergio Caputo
2026-02-26 00:00 | Firenze, Via Delle Cascine, 41 Via Delle Cascine, 41, Firenze, Italy, Firenze
Dopo il grande successo del tour del quarantennale di “Un sabato italiano” – ecco un nuovo show dal titolo “Ne approfitto per fare un po’ di musica” (suona familiare?) ed avrà un repertorio basato sui successi più “cult” dell’intera carriera di Sergio Caputo – laddove “Un Sabato Italiano 40” era – anzi è – basato essenzialmente sull’album omonimo.
Gli aficionados della musica di Sergio vecchi e nuovi potranno dunque ascoltare canzoni che sono state le pietre miliari di una carriera artistica piena di successi, alcuni dei quali, pur cari al pubblico non sempre hanno trovato il
loro degno posto nella scaletta dei vari tour.
“Ne approfitto per fare un po’ di musica” sarà uno show basato sull’elasticità, in cui Sergio si racconterà con storie e canzoni che hanno segnato la sua vita e, di molte persone, accompagnato come sempre da una band di musicisti straordinari.

B.L.U.E. il musical completamente improvvisato
2026-02-26 00:00 | Brescia, via dei Musei, 30 via dei Musei, 30, Brescia, Italy, Brescia
Sembra l’apertura di un musical come tanti altri…il buio in sala, la musica che inizia il suo ritmo incessante, le luci che si alzano. L’atmosfera si fa elettrica, i ballerini prendono posto e gli attori guadagnano il palco. Sembra davvero l’inizio di un musical come tutti gli altri. Sembra. Ma non lo è.
B.L.U.E. – il musical completamente improvvisato è uno spettacolo di improvvisazione ispirato alle atmosfere, alla musica e alla narrazione tipica dei musical di Broadway.
In ogni spettacolo, i Bugiardini, una delle più note compagnie di improvvisazione teatrale in Italia, e i musicisti che li accompagnano dal vivo trasformano i suggerimenti del pubblico in un musical letteralmente mai visto prima… e che mai sarà possibile rivedere dopo.
Ogni sera viene chiesto al pubblico di suggerire un luogo dove ambientare il musical, e il titolo di un nuovo musical mai scritto prima, ambientato in tale luogo. Con questi soli suggerimenti, gli attori in scena creeranno all’istante il musical suggerito dal pubblico, supportati dalla band che improvviserà insieme a loro.
Storie emozionanti, personaggi memorabili, battute esilaranti, canzoni appassionanti e coreografie… decisamente coraggiose: ogni cosa sarà creata sul momento o, come dicono gli anglosassoni, “out of the blue”.
Questo singolare mix tra musical, spontaneità e comicità è stato rappresentato con continui sold out sia a Roma, città di origine della compagnia, che in numerosi teatri sul territorio nazionale.
Dal 2018, B.L.U.E. è in tour nei più grandi teatri d’Italia, facendo registrare sold out in ogni data.
Il musical improvvisato è un genere molto diffuso e affermato nei paesi anglosassoni. I Bugiardini, forti di una lunga esperienza nel campo dell’improvvisazione teatrale, hanno deciso di raccogliere in Italia la funambolica sfida di essere contemporaneamente attori, cantanti, compositori e ballerini. Il risultato è B.L.U.E. – il musical completamente improvvisato.
Con B.L.U.E. uscirete dal teatro cantando canzoni che prima non esistevano!

7 Spose per 7 Fratelli
2026-02-26 00:00 | Torino, Strada Comunale di Altessano 131 Strada Comunale di Altessano 131, Torino, Italy, Torino
Sette Spose per sette Fratelli è uno dei titoli di musical più amati dal pubblico italiano, tratto dall’omonimo film prodotto da MGM e diretto da Stanley Donen.
Ha debuttato nel Gennaio 2022 e può vantare in un solo anno quasi tutti sold out nei maggiori teatri italiani dove è stato rappresentato, riscuotendo un importantissimo successo di botteghino e di critica, muovendo in totale circa 100.000 spettatori.
Fabrizio Di Fiore Entertainment con la compagnia Roma City Musical e la regia di Luciano Cannito portano in scena una nuova e divertentissima edizione di 7 Spose per 7 Fratelli con Diana Del Bufalo nel ruolo di Milly, ispirata al celebre film di Hollywood, con uno sguardo ai personaggi ed alle ambientazioni del mondo ironico dei western di Quentin Tarantino. Il grande impianto scenografico firmato da Italo Grassi, le luci di Alessandro Caso e i meravigliosi costumi di Silvia Aymonino sono stati progettati e creati secondo i canoni estetici e spettacolari di Broadway e di West End. Un cast di 22 interpreti e la direzione musicale di Peppe Vessicchio.
Siamo nell’Oregon del 1850, in una fattoria tra le montagne vivono i sette fratelli Pontipee: Adamo, Beniamino, Caleb, Daniele, Efraim, Filidoro e Gedeone. Adamo il fratello maggiore, si rende conto che è arrivata l’ora di trovare una moglie che si occupi della casa e della cucina.Un giorno si reca in città per vendere pelli e conosce Milly, la cameriera della locanda del villaggio. Tra i due scocca il colpo di fulmine. Adamo e Milly si sposano e partono per la fattoria.Arrivati a casa Pontipee, Milly ha la sgradita sorpresa, scopre che dovrà prendersi cura non solo del marito, ma anche dei suoi fratelli, sei rozzi montanari rissosi e refrattari all’igiene personale e alle buone maniere.Dopo una certa fatica iniziale, Milly comincia a mettere in riga i sei ragazzi e vedendoli migliorare grazie alle sue cure, Milly comincia segretamente a progettare di unire i sei cognati con le sue amiche del paese. L’occasione propizia si presenta nel corso di una festa annuale in cui durante il ballo i sei fratelli Pontipee, puliti e ben vestiti, danno prova della loro abilità nella danza alle amiche di Milly. La festa vedrà opposte le squadre dei cittadini e dei montanari, degenerando ben presto in una violenta rissa. I cittadini, gelosi per il successo dei fratelli Pontipee con le ragazze, provocano costantemente i boscaioli fin quando non cedono.I fratelli Pontipee tornano sconsolati alla loro fattoria e Milly scopre che i sei ragazzi si sono innamorati delle sue amiche. Sanno però che i genitori delle ragazze non acconsentiranno mai alle nozze, così organizzano un rapimento, proprio come fecero i romani con il ratto delle sabine.Una valanga impedisce ai parenti di raggiungere le rapite, così passa l’inverno. Quando padri, fratelli e ex fidanzati le raggiungono a primavera, le ragazze ormai sono a loro volta innamorate. Non resta così che un matrimonio generale.
